Como todos los años, la Secretaría de Cultura de la UNL invita a participar de la amplia oferta de talleres y seminarios. Este 2012 la oferta incluye teatro, canto, literatura, fotografía, danza, cine, narración oral y más. Las inscripciones comienzan el lunes 19 de marzo en el Foro Cultural, 9 de julio 2150.

El canto, presente

El taller de coro de adultos, coordinado por Jorge Céspedes, renueva su propuesta para el 2012. El mismo se dictará los lunes y jueves de 20:30 a 22:30. Las clases de técnica vocal serán los martes y jueves de 19:00 a 22:00. También se dará el taller de coro de niños los martes y jueves de 18:00 a 20:00, bajo la dirección de Soledad Gauna, quien también dicta el taller de coro juvenil los miércoles de 19:30 a 21:00. Los tres talleres tienen un valor mensual de $25.

Imagen y movimiento

Otra actividad que ya es un destacado por su trayectoria es el taller de cine. Con la coordinación de Raúl Beceyro se desarrollará los días martes de 19:00 a 23:00 con un costo mensual de $20.

Este año el taller de fotografía tiene una nueva propuesta. Además del clásico cursado de los últimos años, se suma el taller de fotografía con cámara compacta, ambos a cargo de Hugo Pascucci. El nuevo proyecto se cursa los martes de 16:30 a 17:30 y el tradicional es el mismo día de 18:00 a 20:00. Ambos tienen un costo mensual de $65 y $45 con descuento.

El mundo de los libros y la palabra

El taller de literatura continúa bajo la dirección de la destacada poeta Estela Figueroa. Los encuentros serán los viernes de 20:30 a 22:00 para el taller inicial y los martes de 20:00 a 22:00 el taller permanente. El costo mensual es de $45.

El taller de narración oral tiene dos propuestas. Una se dictará bajo el nombre de “Iniciación al Arte de Contar Cuentos”, sábados por medio de 10:00 a 13:00 con un valor de $210 y $180 con descuento; la segunda es el tradicional taller permanente que se realizará los sábados por medio de 10:00 a 13:00 con un costo de $35.

Bajo la coordinación de Walter Alemandi, se realizará el Taller de Radioteatro los miércoles de 21:00 a 23:00 con un costo mensual de $60.

Baile, actuación y magia

El taller de tango continuará con la misma propuesta del año anterior. Se dictará los días miércoles y se divide en dos niveles: iniciales, de 20:30 a 21:30 y avanzados de 22:30 a 23:30. Coordinan Silvana Ruiz y Eduardo Gómez Couto. El costo mensual es de $60 y $50 con descuento. También se puede realizar el taller de milonga y vals en mismo día de 21:30 a 22:30 y con el mismo valor.

El taller de teatro a cargo de Darío Giles se dictará los días martes. El nivel uno de 16:00 a 18:00 y el nivel dos de 18:00 a 20:00. El costo mensual es de $60 y $50 con descuento.

Otra propuesta de actuación es el Club de Teatro “Los Muchachos de Entonces”, destinado a mayores de 45 años. Coordina Walter Alemandi. Será los días miércoles y se divide en principiantes, de 18:00 a 20:00 y avanzados, de 16:00 a 18:00. El costo mensual es de $60.

La ilusión y el hechizo estarán presentes de la mano del Mago Solber quien dictará el taller de magia los jueves de 22:30 a 23:30. El valor es de $65 y $55 con descuento por mes.

Seminarios 2012

La oferta de la Secretaría de Cultura de la UNL también incluye los seminarios. En este año la propuesta es las siguiente:

Seminario de cine

“Introducción al Análisis Fílmico”, a cargo de Raúl Beceyro. Se realizará los viernes de 15:00 a 19:00.

Seminario de danza

“Composición y creación en teatro – danza”. Coordina Juan Martín Berrón. El cursado es los lunes de 16:00 a 19:00.

Seminario de Museo y Archivo Histórico

“Aproximación a la problemática del patrimonio cultural del MyAH de la UNL”. Se dictará los miércoles de 09:30 a 13:30.

Seminario de plástica

“Códigos del arte contemporáneo”. Coordina Stella Arber. El cursado es los jueves de 9:00 a 12:00.

Seminario de teatro

“Momentos del teatro santafesino”, con la coordinación de Jorge Ricci. Se realizará los martes de 20:00 a 23:00.

Estos seminarios forman parte de los Seminarios Electivos Curriculares para los estudiantes de la UNL cuya inscripción se realiza en la Secretaría Académica en forma gratuita.

A partir del 19 de marzo se abre la inscripción a los talleres y seminarios de teatro, canto, literatura, fotografía, danza, cine y narración oral.

El cursado tiene un costo mensual de $65 para el público en general y de $45 para estudiantes de otros ámbitos. Las inscripciones se realizan en el Foro Cultural (Seminarios de Cine, Danza, Museo y Archivo Histórico y Teatro) y en el Museo de Arte Contemporáneo (Seminario de Plástica).

El cursado es cuatrimestral.

Para inscribirse es necesario abonar la primera cuota mensual. Los cupos son limitados.

La propuesta educativa se dictará del 15 al 18 marzo en la ciudad de Santa Fe y corresponde a un nivel técnico intermedio. Está dirigida a estudiantes y/o profesionales de danza, teatro o performance y artistas interesados en el movimiento y la fisicalidad.

El Ministerio de Innovación y Cultura anuncia la realización de un seminario de técnicas de danza contemporánea e improvisación. La propuesta educativa se dictará del 15 al 18 marzo en la ciudad de Santa Fe y corresponde a un nivel técnico intermedio. Está dirigida a estudiantes y/o profesionales de danza, teatro o performance y artistas interesados en el movimiento y la fisicalidad.

Bajo el nombre “Flying low & passing through” (volando bajo y atravesando), el seminario es dictado por Martin Piliponsky y Leila Mcmillan. Las clases serán diarias de 14 a 17.30 hs, en sala a confirmar.

La propuesta se enmarca en el Programa “Santa Fe Baila” e incluído en la Red Internacional de Festivales de Danza en Espacios Públicos “Ciudades que danzan”.

Las inscripción comenzará el 1 de marzo y se extenderá hasta el 11 de marzo inclusive. Los interesados deberán dirigirse de 9 a 14 horas a la Dirección Provincial de Producciones Artisticas, ubicada en el primer piso del Ministerio de Innovación y Cultura (1era. Junta 2518), de la ciudad de Santa Fe. Para consultas se encuentra habilitada la línea telefónica 0342 4572419, también en el mismo horario.

El seminario tiene un costo total de $120 que deberán abonarse en su totalidad a más tardar el 11 de marzo, fecha límite para la inscripción.

El día sábado 19 de marzo a las 20.30 se realizará una muestra del workshop en El Molino, Fábrica Cultural (Bvd. Gálvez 2300) con acceso libre y gratuito para el público.

LOS DOCENTES

Martín Piliponsky y Leila Mcmillan son miembros de 50CollectiVe. Han impartido clases y talleres en festivales internacionales y escuelas de danza en Eslovenia, Austria, Italia, Holanda, España y cuba. Actualmente están de gira por Argentina y USA.

Para más información se pueden visitar los sitios de internet www.50collective.com y www.thepassingthrough.wordpress.com

FLYING LOW & PASSING THROUGH

En el seminario se trabajarán secuencias básicas de flying low téchnique, enfocando en la relación con el suelo y la tierra, con los otros bailarines y con el espacio. Se desarrollarán contenidos centrados en la estructura ósea, la mirada periférica, el comando del propio cuerpo y la exploración de diferentes dinámicas grupales.

Progresivamente se introducirá en las técnicas de Passing Through Technique, abarcando el trabajo grupal, despertando la imaginación, la percepción del espacio, la escucha, la composición instantánea al atravesar la sala y crear infinitos caminos ¨curvos”.

Más información www.santafe.gov.ar

Será en el marco del ciclo Teatro de Humor y estará encabezado por Alfredo Allende. Se concretará el sábado 26 de febrero. Inscripciones abiertas. Cupos limitados. Se entregarán certificados. Organiza el Gobierno de la Ciudad.

En el marco de Teatro de Humor, el primer Ciclo en Marechal de 2011, el sábado 26 de febrero se desarrollará un taller titulado “Escribir Teatro de Humor”. El mismo será dictado por Alfredo Allende, reconocido autor, actor y director de la escena de Buenos Aires, y tendrá una carga horaria de 5 horas divididas en dos módulos: de 10 a 12 y de 15 a 18. Según el docente, este será un espacio de formación consagrado al humor “en el que se abordarán las bases de la dramaturgia, la teoría sobre el humor y la comicidad y su evolución, se hará lectura y análisis de breves textos de comedia, y se realizarán ejercicios de escritura”. A su vez, Allende explicó que “el objetivo es que los asistentes dominen mecanismos de la escritura teatral del humor, conozca los diferentes estilos y posibilidades, y escriban una escena cómica”. En este sentido, se indicó que entre los contenidos a abordar están contemplados “elementos generales de dramaturgia: estructura, conflicto, personajes; humorismo y comicidad, la situación y el efecto risible; la comedia, el pícaro; chiste, gag, rutina, sketch, remate; evolución histórica, los aportes de Aristófanes, la comedia del arte italiana, Moliére, los géneros populares: vodevil, farsa, revista, sainete, grotesco criollo, comedia romántica; los capocómicos, grupos de humor, teatro alternativo; y, finalmente, consejos a la hora de escribir humor”.

Inscripciones

El costo del seminario es de 40 pesos. Las inscripciones están abiertas y los cupos son limitados. Para ampliar esta información y/o inscribirse en el taller es necesario dirigirse al Teatro Municipal “1º de Mayo” (San Martín 2020; tel: (0342) 4571883).

Del docente

Alfredo Allende es autor, actor y director de teatro. Egresado en Dramaturgia del Conservatorio Municipal de Buenos Aires. Ha tomado cursos con Mauricio Kartun, Daniel Veronese e Ignacio Apolo. Es director de “Monólogos de la marihuana”, “El guapo y la gorda”, “Remisería” y de obras propias como “¿Quién cocinó la última cena?”, “La lengua de los amantes” y “Fueron los griegos”. Dicta dramaturgia humorística en la Asociación Argentina de Actores. Es docente de Guión en la escuela de producción televisiva TEA Imagen y del Sindicato Argentino de TV. En televisión se desempeñó como coordinador autoral del ciclo “Tiempo Final” de Telefé y como guionista de tiras, miniseries, unitarios, talk-shows y entretenimientos. Se formó actoralmente con Raúl Serrano, Augusto Fernandes, Rubén Szchumacher y ha realizado cursos de clown, circo criollo y comedia del arte. Como actor de teatro ha trabajado en “Hamlet”, de Pompeyo Audivert, “La vuelta al mundo”, de Gerardo Hochman, “Androcles y el león” en versión de los Macocos. Ha trabajado como actor de TV con Tato Bores, Lalo Mir, Jorge Guinzburg y otros. Además, es abogado, recibido en la Universidad de Buenos Aires en 1990.

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Condensado

Ciclo en Marechal: Teatro de Humor.

Seminario: Escribir Teatro de Humor.

Docente: Alfredo Allende.

Lugar: Sala Marechal del Teatro Municipal “1º de Mayo” (San Martín 2020).

Día: Sábado 26 de febrero.

Horario: De 10 a 12 y de 15 a 18.

Costo: 40 pesos.

Cupos: Limitados.

Organiza: Gobierno de la Ciudad.

Hasta el 21 de enero continuarán abiertas las inscripciones para participar. Este espacio es una iniciativa del Gobierno de la Ciudad y funcionará desde febrero en el Molino Marconetti, coordinado por Gerardo Hochman. Las solicitudes están disponibles en el Teatro Municipal “1º de Mayo”. Cupos limitados.

Las inscripciones para participar del Centro de Artes Circenses y Urbanas de Santa Fe permanecerán abiertas hasta el 21 de enero. La propuesta, impulsada por el Gobierno de la ciudad, se desarrollará en el recuperado Molino Marconetti. Los encuentros comenzarán el 25 de febrero y serán coordinados por el talentoso director y coreógrafo Gerardo Hochman. Las solicitudes para formar participar de este espacio artístico están disponibles en el Teatro Municipal “1º de Mayo” (San Martín 2020).Vale recordar que el cupo de participantes es de 40 personas, quienes accederán a este programa de perfeccionamiento de manera gratuita.

Perfeccionamiento

El Centro de Artes Circenses y Urbanas de Santa Fe será un espacio para el aprendizaje, el entrenamiento, el perfeccionamiento, la creación y la divulgación de las artes circenses y urbanas. A través de sus diferentes programas se propone elevar la calidad de la práctica de esta actividad, estimular y apoyar la generación de contenidos artísticos originales, producidos por artistas locales. Se trata de una proponer un espacio que responda a las expectativas de los artistas santafesinos vinculados a estas artes y que a futuro se constituya en un verdadero generador de propuestas relacionadas con las capacitaciones docentes, la puesta en marcha de un programa de Circo Social y la realización de festivales de Circo.

Vale destacar que las disciplinas que abarcará serán: Técnicas acrobáticas aéreas (trapecios, telas, cuerdas, aro, palo chino); Técnicas acrobáticas (suelo, de troupe, con aparatos, paradas de manos); Entrenamiento expresivo; Entrenamiento rítmico; Danza (Flyng Low, Contact, Urbanas); Danza y acrobacia en arneses; Capoeira; Parkour; Malabares; Clown; Ensamble Musical.

Dinámica inicial

La primera etapa del proyecto tiene una duración de 6 meses. Durante este período el cronograma de actividades propone un encuentro mensual el último fin de semana de cada mes de jornadas completas y las tres semanas restantes del mes, un encuentro semanal en una jornada de seis horas. Esta experiencia comenzará a desarrollarse el 25, 26 y 27 de febrero.

Todos encuentros serán encabezados por docentes y profesionales especializados en las diferentes disciplinas. En esta etapa se detectarán y se seleccionarán docentes locales o de la región para organizar y mantener la continuidad sistemática del aprendizaje y los entrenamientos, durante el resto del año.

Selección e inscripciones

Las inscripciones ya están abiertas y cierran el 21 de enero. Vale recordar que el cupo de participantes es limitado: sólo 40 personas serán parte de este Centro. Las solicitudes para formar parte de este Centro ya están disponibles en el Teatro Municipal “1º de Mayo” (San Martín 2020; (0342) 4571883/4).

Al momento de la inscripción definitiva se deberá presentar en una carpeta el formulario de inscripción completo, Curriculum Vitae y certificado médico. Sin que sea requisito obligatorio, se sugiere incorporar a la documentación material audiovisual o fotografías de las performances que desarrolla cada artista interesado.

Al ser el cupo limitado, todos los inscriptos formarán parte de una selección previa, y las personas seleccionadas recibirán una beca otorgada por el Gobierno de la Ciudad, para formar parte del Centro de manera gratuita. Los seleccionados se comprometerán a la continuidad de asistencia durante los 6 meses.

El curso será dictado por los docentes de la Universidad Nacional de Rosario Fernando Irigara y Dardo Ceballos. La charla se realizará el próximo martes 14 de diciembre, a las 15 horas, en el Salón de Usos Múltiples de ATE. Organiza la Asociación de Prensa de Santa Fe.

El próximo martes 14 de diciembre, a las 15 horas, en el Salón de Usos Múltiples de ATE, se realizará la charla “Periodismo Digital y Soportes Emergentes”, a cargo de docentes de la Universidad Nacional de Rosario. Las inscripciones se efectúan en la APSF.

A partir de las 15 horas del martes 14 de diciembre, y durante tres horas, se llevará adelante el curso “Periodismo Digital y Soportes Emergentes”. La cita es en el SUM de la Asociación de Trabajadores del Estado (San Luis 2854). Los interesados deberán realizar su inscripción vía mail a info@apsf.org.arEsta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla o al teléfono 0342 4594849. El curso no tiene costo para los afiliados a nuestro gremio y un valor de $ 30 para no afiliados.

Contenidos

Módulo 1:

Convergencia Digital y Periodismo.

La web 2.0 como modificador de las prácticas periodísticas. Convergencia de Redacciones. El periodista en entornos multimedia en línea. Nuevas competencias para la concepción, elaboración y redacción de noticias. La multimedialidad a disposición del periodista para contar la información de otra manera. Audiovisualización de contenidos. Soportes Emergentes: Periodismo ciudadano o periodismo participativo. Especiales Multimedia.

Módulo 2:

Redacción Hipertextual y Multiplataforma.

Escribir para un medio nuevo con unas características discursivas diferentes. Redacción en webperidismo. Algunos modelos. La hipertextualidad como factor fundamental. Nuevos modos de construcción de la noticia. El ciclo de vida de las noticias digitales. Integración con redes sociales. Periodismo Móvil. El microblogging en el periodismo.

Los docentes:

Fernando Irigaray: Licenciado en Comunicación Social en la Universidad Nacional de Rosario. Magister en Nuevas Tecnologías de la Información y de la Comunicación en la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED – España).

Actualmente es Director de Comunicación Multimedial de la Secretaría de Comunicación y Medios de la UNR, donde dirige la publicación Blog de Notas ISSN: 1851-8427, el noticiero web UNRVlogTV, el programa Café 2.0: Entrevistas en la web, el programa de TV por cable de investigación periodística Agenda Pública TV y los especiales multimedia DocuMedia: Periodismo Social Multimedia. Con este último fue finalista en la categoría internet con el especial Vibrato: Escuela orquesta del Barrio Ludueña en el Premio Nuevo Periodismo CEMEX+FNPI de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano, presidida por Gabriel García Márquez.

También es director de la Carrera de Posgrado Especialización en Comunicación Digital Interactiva de la Fac. de Ciencia Política y RR.II en la UNR.

Dardo Ceballos: Licenciado en Comunicación Social en la Universidad Nacional de Rosario. Coordinador de contenidos en la Dirección de Comunicación Multimedial de la Universidad Nacional de Rosario. Docente de Periodismo Digital y contenidos multimediales en diferentes universidades argentinas. Co-fundador y Director de ClubDeFun.com. Productor General de Documedia Vibrato, trabajo finalista en la categoría internet de los Premios Nuevo Periodismo Iberoamericano CEMEX+FNPI 2009.

El prestigioso saxofonista es uno de los músicos más activos e influyentes de la efervescente escena jazzística de Buenos Aires.  Elworkshop se realizará este sábado 27 de noviembre.

Rodrigo Dominguez, llega a Santa Fe junto a su grupo de improvisación colectiva integrada por:

Ada Rave Saxo Soprano

Rodrigo Dominguez Saxo alto

Pablo Aristein Saxo Tenor

Martin Mesineo Guitarra

Muni Puyol Guitarra

Martin Minervini Bateria

Surgido a mediados de 2010 y dirigido por Rodrigo Dominguez www.myspace.com/rodrigodominguez

TRABAJO EN PROGRESO: un acercamiento a la improvisación grupal.

Experimentos y prácticas diseñados para guiar a un grupo de improvisadores a desarrollar conceptos extraidos de la improvisación misma, y de la música en general.

Entrenando la atención a enfocarse en diferentes niveles de la experiencia sonora, liderar y seguir, estar listo, dejarse llevar, crear situaciones especificas, considerar parametros para la evaluación, y despues olvidarse de todo.

Ya estan abiertas las Inscripciones! Workshop en Rosario el 26/11 y en Santa fe el 27/11. A la noche, luego del workshop el ensamble ofrecerá un concierto. Los costos son:

Workshop $40.

Concierto $15.

Workshop + concierto $50.

Llevar instrumento. Para la inscripcion completar los datos que estan a continuación y mandarlos a improensamble@gmail.com

Rodrigo Domínguez es uno de los músicos más activos e influyentes de la efervescente escena jazzística de Buenos Aires.

Ha estudiado y tocado con los más prestigiosos artistas del medio porteño, y en clases privadas, workshops y jam-sessions en Argentina y EEUU, con Wayne Shorter, Jerry Bergonzi, Chris Cheek, Chris Potter, Tony Malaby, Barry Altschul, Perico Sambeat, Wynton Marsalis, Herbie Hancock, Hermeto Pascoal, Marc Copland, Hal Crook, etc.

Becado por Berklee College of Music (eeuu).

Miembro fundador del Quinteto Urbano, grupo que marcó un antes y un después en la escena argentina, actualmente participa de varios proyectos: Mariano Otero quinteto y orquesta, Juan Pablo Arredondo quinteto, Fernando Tarrés y Árida Conta, Guillermo Bazzola y Summer Quartet, Lucía Pulido y La Raza, Santiago Vázquez y La Grande, etc., además de sus propios proyectos, como “TONAL”, con Ernesto Jodos en hammond B3 y Sergio Verdinelli en batería, Rodrigo Domínguez Cuarteto, con el que grabó su nuevo disco “Presencia”, editado por S-Jazz, “Soy Sauce”, un cuarteto con el que toca música de Luis Alberto Spinetta, con disco homónimo, aparecido en 2008, en el mismo sello; además de un nuevo proyecto: BOLEROS!, donde realiza una relectura de dichas canciones, con la participación de la elogiada voz de María Inés Maddio, un trío de jazz contemporáneo con la presencia del legendario contrabajista norteamericano Mark Helias, con el que recientemente realizó una gira por México, presentándose en varios festivales internacionales, etc.

Ha participado en giras por varios países de Europa y Latinoamérica, como así también por EEUU, presentándose con grupos nacionales y extranjeros en festivales y clubes.

Se desempeña como docente en la escuela de música popular

Leopoldo Marechal (prov. de buenos aires), en la Escuela de Música Contemporánea (Berklee Network) y privadamente, además de sus trabajos como sesionista.

Elegido mejor saxofonista soprano varias veces por el diario “La Nación”.

DISCOS EDITADOS

Como Líder o co-líder:

• Rodrigo Domínguez “Presencia” (2010, S-Jazz)

• Rodrigo Domínguez “Soy Sauce” (2008, S-Jazz)

• Rodrigo Domínguez “Tonal” (2004, BAUrecords)

• Quinteto Urbano “En Subida” (2003, Fresh Sound)

• Quinteto Urbano “Estudio + Vivo” (2001, Acqua Records).

• Quinteto Urbano “Jazz Contemporáneo Argentino” (1999, Acqua Records).

• Dani Pérez “Bue/Bcn Connection” (2002, Fresh Sound).

Con otros artistas:

• Santiago Vázquez “Santiago Vázquez & Puente Celeste” (Musical Antiatlas, 1998).

• Santiago Vázquez & Colectivo Eterofónico de Improvisación “Medios de Transporte” (Musical Antiatlas, 2001).

• Santiago Vázquez “Ra-Amón” (Los Años Luz, 2004)

• Guillermo Bazzola Summer Quartet “3D” (PAI Records, 1999).

• Guillermo Bazzola Summer Quartet “Alas” (BAU Records, 2002).

• Fernando Tarrés “Camorreando” (BAU Records, 2002).

• Fernando Tarrés “Milongueando Solo” (BAU Records, 2003).

• Fernando Tarrés “cruces” (BAU Records, 2006).

• Hernán Merlo Quinteto “ConSin” (Fresh Sound, 2002).

• Mariana Baraj: “Lumbre” (BAU records, 2002).

• Mariana Baraj: “Deslumbre” (Los Años Luz, 2005).

• Mulam “Como los Niños Viven” (Los Años Luz, 2004).

• Marcelo Gutfraind “Río Abajo” (BAU Records, 2003)

• Luis Nacht “Nachtmood” (BAU Records, 2003)

• Juan Pablo Arredondo “Lo que las paredes oyen” (BAU Records, 2004)

• Mariano Otero “A Través” (BAU Records, 2003)

• Mariano Otero “D-forma” (S-Jazz –EMI, 2004)

• Mariano Otero orquesta “Tres” (S-Jazz , 2006)

• Mariano Otero orquesta “Cuatro” (S-Jazz, 2007)

• Mariano Otero Quinteto “En Vivo en Medio y Medio” (S-Jazz, 2008)

• Mariano Otero orquesta “Desarreglos” (Sony, 2010)

• Tango Crash Project (Popart, 2003)

• Tango Crash “Otra Sanata” (Popart-Galileo (Europa), 2004)

• Tango Crash “Bailá Querida” (Aqua Records – Galileo, 2008)

• Guillermo Klein “Una Nave” (Sunnyside, 2005, Limbomusic, 2008)

• Pepi Taveira “Dahomey Dance” (BAU Records, 2004).

• Guillermo Vadalá “Bajopiel” (Epsa, 2004)

• Javier Malosetti “Niño” (S-Jazz, 2007)

• Lucia Pulido “Songbook, vol. 1 y 2″ (BAU Records, 2005/6)

• Sergio Verdinelli “Primo” (Buri, 2005)

• Paula Shocron “Urbes” (BlueArt, 2007)

• Eleonora Eubel “Full Moon” (Eurecords, 1999).

Será este viernes 19 de noviembre, a las 17hs, previo al concierto. Los cupos son limitados y el costo del taller es 35 pesos.

Viernes 19 de Noviembre

Solar de las artes

17hs Taller de ensamble de ritmos uruguayos

Hugo Fattoruso(piano),Daniel Maza(bajo),Osvaldo Fattoruso(batería)

Ejemplos de rítmicas uruguayas: candombe, milongón, marcha camión,

candombes en compases irregulares a partir de un formato de trío.

Toques de cada tambor de candombe aplicados a los instrumentos.

Valor taller $35

Cupos limitados!

Inscripción anticipada (llamar solo de 9 a 12hs y de 16 a 20hs) al 0342-155-379307

Taller + Concierto = $60

Estará a cargo del músico, compositor y profesor Gabriel de Pedro. Serán cuatro encuentros en el Foro Cultural. En esta segunda edición se abordará el lenguaje musical y la música popular argentina. La entrada es libre y gratuita.

Con cuatro encuentros distribuidos semanalmente, el profesor Gabriel de Pedro dictará la segunda edición del seminario “Aprender a entender y disfrutar la música”. Luego del positivo resultado y la buena acogida de los participantes de la primera edición, realizada el año pasado, se renueva la propuesta de este curso de iniciación a la percepción musical que está destinado a músicos, docentes y público en general. Estará coordinado por Ailén Heredia.

Este año los contenidos se centrarán en el lenguaje musical y la música popular argentina. Así, en las cuatro clases se realizará un recorrido por los distintos géneros y propuestas musicales nuestro país, contando con “soportes audiovisuales para que la escucha sea el eje”, apuntó de Pedro y agregó “el último día culminará este curso con un concierto didáctico donde los participantes podrán acceder a una experiencia de la música en vivo explicada por los propios intérpretes”.

El primer encuentro será el martes 26 de octubre de 20 a 22, en el Foro Cultural Universitario, 9 de julio 2150. Los siguientes serán: el 2, 9 y 16 de Noviembre. Las inscripciones están abiertas en el Foro Cultural, teléfono 4571144, en el mail percepcionmusical2010@gmail.com y para quienes deseen recibir certificados deben contar con el 75 % de asistencia.

La música popular

“La intención es acercar al público elementos que le sirvan para comprender las obras musicales, y al mismo tiempo, disfrutar la música desde la cotidianeidad”, sostuvo De Pedro y añadió “no es necesario saber música, sino tener ganas de aprender en qué contexto se crearon las obras, cuáles son sus raíces y cómo todo eso está relacionado con nuestra vida actual”.

En cuanto a los contenidos, se comenzará con la introducción al lenguaje musical a partir de algunas preguntas: ¿cuál es la diferencia de pensar a la música como arte o entretenimiento; ¿qué escuchamos cotidianamente?, ¿cuál es la diferencia entre música popular y música clásica?

Luego, en cada encuentro a partir de la experiencia de la escucha, se realizará un recorrido por los distintos géneros y propuestas musicales de la música argentina. Así, se indagará en el rock (nacional), las distintas manifestaciones del folklore y el tango, buscando “descubrir sus orígenes y su evolución hasta encontrarnos con las propuestas actuales”.

El docente

Como pianista se dedica al Jazz, al tango y a la música contemporánea, ha tocado en escenarios junto a Santa Fe Jazz Ensamble, Paquito D’Rivera, Robbie Ameen, Conrad Herwig, Néstor Marconi, Gerardo Gandini y Virginia Tola.

Sus actuaciones han llegado a los escenarios internacionales de “La Pataia” (Punta del Este), “Fest. Internacional de Jazz” en Valparaíso (Chile), Festivales de jazz & Blues en Memphis, Alabama, Nueva York, Yellow Spring, Portland y Carolina del Sur (USA).

Como profesor ha dictado seminarios de Improvisación, armonía y arreglos musicales en la Universidad Nacional del Litoral (Sta Fe), en el Liceo de Música de Santa Fe, como también en los liceos de Gálvez, Rafaela y San Francisco (Cba). Actualmente trabaja en el sistema de enseñanza a distancia de la UNL virtual.

Laura Hatton brindará un Taller para la voz y Daniel Peña- Nilda Godoy,  una charla sobre  Tai chi y expresión corporal como generador de recursos creativos para la emisión . La jornada se llevara a cabo el 15 y 16 de octubre, en la Sala Marechal del Teatro Municipal.

Fecha de Realización: 15 y 16 de octubre 2010.

Lugar: Sala Marechal . Teatro Municipal 1 de Mayo . Santa Fe

Módulos de trabajo:

Taller de la voz “Quien Canta sus Males Espanta” a cargo de Laura Hatton (ex Buenos Aires

Horarios: vier 18 hs y sábado17 hs.

Tai chi y expresión corporal como generador de recursos creativos para la emisión (Daniel Peña . Nilda Godoy).

Horarios: viernes 16 hs y sábado 10 hs.

Panel . Debate ¿Qué nos hace la música? Algunos efectos del arte en la subjetividad a cargo de Psicóloga Marisa Mantaras.

Horario: sábado 11.30 hs.

Taller de interpretación de texto a través de herramientas teatrales a cargo de Gustavo Palacios.

Horario: sábado 14.30 hs.

Acreditación viernes 15 de octubre 15 hs.

Más información y reserva: nildagodoy@hotmail.com

Fundamentos y objetivos:

La idea de este encuentro es generar un intercambio recíproco de todos los participantes de la jornada, a cerca de conocimiento de las herramientas del canto, en donde se pueda experimentar todo el tiempo con la voz sin ningún tipo de prejuicios, basandonos fundamentalemente en la posibilidad de crecimiento que una jornada puede brindarnos por el sólo hecho de compartir con pares de la experiencia del canto.

Sabemos que hay muchas corrientes educadoras de la voz, y que muchas veces se instala la discusión entre lo popular y lo academico como si fueran dos temas separados y además opuestos en su búsqueda. En realidad cuando estudiamos el fenómeno de la voz, estamos frente a mecanismos que no diferencian sobre qué musica vamos a aplicar los recursos técnicos. Así los repertorios “clásicos” y los “populares” ofrecen la misma complejidad en su estudio para resolver las obras y llevar la voz a su máxima expresión en el momento de la interpretación.

La práctica del canto y de cualquier otra manifestación artística , es una puesta de las búsquedas personales en donde muchas veces nos encontramos con ciertas “trabas” producto de alguna anécdota personal que nos ha marcado. Es así como la idea de “liberar” la voz desde todos los puntos de vista posibles es fundamental para poder acceder a este medio maravilloso que es la voz para poder expresarnos y comunicarnos con el afuera desde lo más profundo y auténtico de nuestro interior.

El lunes 27 de septiembre, a las 16hs, Enrique Symns brindará la charla “La decadencia de las instituciones”, en el Foro Cultural de la UNL.

DANZA | SEMINARIO
Vals [cruzado argentino]
a cargo de Silvana Ruíz y Eduardo Gómez Couto
17:00 a 19:00 | Foro Cultural • Sala Maggi
dirigido a profesores e instructores [nivel 3]
costo: $35*
19:00 a 21:00 | Foro Cultural • Sala Maggi
dirigido a principiantes [nivel 1]
costo: $25*
21:00 a 23:00 | Foro Cultural • Sala Maggi
dirigido a bailarines de nivel intermedio [nivel 2]
costo: $30*

SAB 25/09. DOM 26/09
GESTIÓN CULTURAL | TALLER
Encuentros con músicos, artistas, creadores y emprendedores culturales
a cargo de Bruno Maccari y Pablo Montiel
sáb | 15:00 a 17:00 y 18:00 a 20:00
dom | 18:00 a 20:00
Predio UNL – ATE
dirigido a artistas, gestores y productores culturales
costo: $20*

LUN 27/09. MAR 28/09
HISTORIETA Y HUMOR GRÁFICO | TALLER
Relato Seriado
a cargo de Max Cachimba e Ysabel Tamayo
10:00 a 14:00 | Foro Cultural • Entrepiso
dirigido a jóvenes interesados en cómics y fotonovela
costo: $20*

LUN 27/09. MAR 28/09
LITERATURA | TALLER
Barquitos de papel: las mareas del escribir
a cargo de Yanina Lamboglia
14:00 a 16:00 | Foro Cultural • Sala Maggi
dirigido a escritores y cuentistas principiantes
costo: $20*

LUN 27/09. MAR 28/09
PRODUCCIÓN DIGITAL | TALLER
Taller de Modelado 3D Paramétrico y Prototipado Rápido
a cargo de Mauro Chiarella, Ma. Elena Tosello y Matías Dalla Costa
14:00 a 18:00 | FADU • Aula de Informática
dirigido a estudiantes de disciplinas proyectuales, artísticas, plásticas, imagen y animación 3D
costo: $20*

LUN 27/09
CHARLA
La decadencia de las instituciones
a cargo de Enrique Symns
16:00 | Foro Cultural • Sala Maggi
dirigido a periodistas, escritores, músicos y público en general
entrada libre y gratuita

MIE 29/09
FOTOGRAFÍA | CHARLA
Foto simple y ya. La cámara como un juguete
a cargo de Luis Sens
17:00 |Predio UNL – ATE
dirigido a cualquier persona interesada o no en fotografía
costo: $20*

MIE 29/09
PLÁSTICA | CHARLA
Daniel Santoro. Realidad, sueño y elegía. Estética, historia y política en la obra del autor
a cargo de Raúl Santana
18:00 | Museo de Arte Contemporáneo
dirigido a alumnos de Artes Visuales, Sociología, Ciencias Políticas, Filosofía y público en general
entrada libre y gratuita

JUE 30/09
MÚSICA • ROCK | CHARLA
La Ley Nacional de la Música
a cargo de Diego Boris [UMI / Fa-MI]
16:00 | Foro Cultural • Sala Saer
dirigido a músicos, gestores, productores y público en general
entrada libre y gratuita

VIE 01/1O
MÚSICA ROCK | CHARLA
Proyecto “Sonar-TV”/Autogestion “El otro yo” [UMI]
a cargo de Cristian Aldana [UMI / Fa -MI]
16:00 | Predio UNL-ATE  Auditorio
dirigido a músicos, gestores, productores y público en general.

SAB 02/10
ARTE CALLEJERO | WORKSHOP
Intervención de objetos
a cargo de Poeta
14:00 a 18:00 | Predio UNL – ATE
dirigido a artistas callejeros, diseñadores, artistas plásticos y público en general
costo: $20*

* Todas las actividades, talleres y seminarios son sin cargo para los inscriptos en la 9na. Bienal de Arte Joven [seleccionados y no seleccionados]

+ INFO
DIRECCIONES ÚTILES
Foro Cultural UNL
9 de Julio 2150
Predio UNL – ATE
Av. Alicia Moreau de Justo s/n – Costanera Este
Instituto Superior de Música (ISM)
Ciudad Universitaria
Museo de Arte Contemporáneo (MAC)
Bv. Gálvez 1578