Acompañada por el guitarrista Javier Marta, la reconocida cantante, actriz y escritora marplatense protagonizará un recital acústico en el que anticipará piezas de “Privilegio”, su última producción que saldrá a la venta en la primavera, combinadas con canciones de su etapa solista y otras tantas algunas de ‘Suárez’. Vale destacar que la apertura de la noche contará con la actuación de Andrés Olivo.

Será en el Teatro Municipal “1º de Mayo” – Sala Marechal el jueves 4 de agosto a las 21.30hs y el costo de las entradas será de: $10 anticipadas y $15 en puerta.

Con el inicio del mes del frío comenzará también “La Escena Interior”, serie de presentaciones de producciones artísticas del territorio provincial, en el tradicional ciclo Viernes en el Rosa. El debut estará a cargo de Natalia Pérez (Helvecia) y Patricia Gómez (Reconquista), quienes traerán lo mejor de la música folklórica argentina.

La cita es para las 21.30, con entrada libre y gratuita, en la sala didáctica del Museo Provincial de Bellas Artes “Rosa Galisteo de Rodríguez” (4 de Enero 1510, Planta Alta).

NATALIA PÉREZ

Oriunda de la localidad de Helvecia, un pueblo costero situado a unos 100 Km. al norte de la ciudad de Santa Fe.

Desde 1998, junto a Norberto “Nene” Sequeira (en primera guitarra) y a su padre Mariano Pérez (en guitarra rítmica y percusión), han participado en eventos folklóricos, recitales en distintos espacios artísticos populares, programas radiales y televisivos de la ciudad de Santa Fe y provincias cercanas; llegando a formar parte del grupo estable de músicos santafecinos, que junto a la “Agrupación Cultural El Puente”, en enero del año 2000, organizan en Cosquín una peña con el fin de dar apoyo y difusión a los músicos locales y de la región. Desde sus inicios, el Grupo se ha presentado en diversos lugares dentro y fuera de la provincia de Santa Fe.

En la actualidad, el grupo se presenta en forma de cuarteto: Natalia Pérez en voz líder, guitarra, flauta dulce tenor, accesorios de percusión; Norberto “Nene” Sequeira en primera guitarra, coros; Mariano Pérez en guitarra rítmica, percusión, coros y Alejandro Vigil en guitarra, coros.

Cuentan a la fecha, con dos trabajos discográficos presentados: “Como Allá En Mi Pueblo” (2003) y “Más Allá Y Más Aquí” (2007).

El grupo hace sus presentaciones insistiendo en la idea de que son los poetas populares, quienes pintan con su corazón y sensibilidad, un continente envuelto en convulsiones sociales permanentes, lleno de historia, mestizaje y diversas culturas que lo hacen de una riqueza única. El repertorio del grupo, consta así, de una cuidada selección de temas compuestos por ritmos folklóricos populares, alternando en el mismo autores como Zitto Segovia, Jorge Marziali, Jorge Fandermole, Mario Prieto Linares, Isabel Parra, Chabuca Granda, entre otros

PATRICIA GÓMEZ

Esta ganadora como solista vocal femenino en 1993 en el festival de Cosquín, llega a Santa Fe junto sus músicos para presentar su último trabajo: “Purahei”.

Tiene editados 4 discos, el ultimo, íntegramente con música del litoral, lleva por nombre PURAHEI ( canto en guaraní) Integró la delegación argentina en el Festival Mundial del Folcklore, en el año 1994, realizado en China.

Integró la delegación de Santa Fe en el festival Cosquin 2009, feria del libro 2009, 25 de Mayo en Monumento a la Bandera, Fiesta del Bicentenario en Buenos Aires, junto a artistas como Luis Baetti, Natalia Pérez, Martín Sosa, Juancho Perone, bajo la dirección de Jorge Fandermole.

Está grabando su 5º disco con temas propios y de reconocidos creadores del folklore argentino.

La acompañana: Mariano Pereson en piano, Orlando Ru en guitarra, y Emanuel Gómez en acordeón.

EN AGENDA

>> Viernes 8 de julio: Teatro. Grupo “Pata de musa teatro ” (Rosario) presenta: “Mirta Muerta”.

>> Viernes 15 de julio: Danza. Darío Kluczkiewicz + Mariela Frey (Gessler) y Verónica Arias + Diego Zambido (Santo Tomé – San Lorenzo).

>> Viernes 22 de julio: Teatro. Elenco del teatro del Centro de Actividades Culturales de la Municipalidad de San Carlos Centro

>> Viernes 29 de julio: Música. Orquesta Municipal de Tango de la ciudad de Rafaela.

Fuente: Prensa de la Provincia de Santa Fe

Se trata del espectáculo que este viernes presentarán Tangas, el tango vestido de mujer y Grupo El Vocal en la sala Mayor de San Martín 2020. La función, que contará con la actuación de alumnos de la Escuela de Tango “Discepolín”, comenzará a las 21.30. 

La sala Mayor del Teatro Municipal “1º de Mayo” será escena para una noche plena de melodía arrabalera colmada de pasión, entreveros, sentimientos y emociones. Es que este viernes, desde las 21.30, Tangas, el tango vestido de mujer y Grupo El Vocal ofrecerán un concierto especial, al que titularon “Entre tangos y tangas”.

Vale destacar que, además, el espectáculo contará con la presencia de alumnos de la Escuela de Tango “Discepolín”, quienes introducirán al público a cada propuesta artística. Será una velada imperdible, sobre todo para los amantes del tango. Las entradas anticipadas tienen un valor de 25 pesos y pueden conseguirse en boletería del Teatro; en tanto, el día de la función las mismas costarán 30 pesos.

Arrabal santafesino

La noche comenzará con la actuación de El Vocal, que interpretará tangos cuidadosamente seleccionados del repertorio popular argentino, combinados con el humor que siempre engalana y caracteriza sus espectáculos. El grupo está conformado por cinco cantores de trayectoria lírica: César Perren (primer tenor), Jorge Ghigi (segundo tenor), Claudio Rioja (primer barítono), Germán Tavella (segundo barítono), Benito Marchese (bajo). La dirección es del pianista Cristian Gómez.

Las protagonistas en el cierre de la velada serás las Tangas, el tango vestido de mujer, que recrearán tangos tradicionales con arreglos propios y apostando a sus nuevas composiciones sumando una mirada actual y picarezca desde lo femenino. Con la fuerte identidad que las identifica en sus interpretaciones y estilos, Tangas brinda al público una impronta diferente fuera del convencional recital de tango. La agrupación está compuesta por Iris Marcipar (contrabajo), Adriana Quaglia (piano), Carolina Mráz (flauta traversa), Melisa Rodríguez (percusión), Andrea Eletti (voz), Daniela Romano (voz) y Juan Candioti en acordeón como invitado especial.

Fuente: Prensa Municipalidad de Santa Fe

La talentosa banda santafesina se presentará junto al músico porteño Ezequiel Borra en la sala experimental del Teatro Municipal. Este recital “Acustiléctrico” se concretará el viernes 17 de junio a las 21.30.

El trío integrado Emiliano Beltzer, Demian Pozzo y Jorge Mockert, Ginkgobiloba, se presentará en la Sala Marechal del Teatro Municipal “1º de Mayo” (San Martín 2020) en un recital “Acustiléctrico”. Se trata de una propuesta intimista en la que no solo bajará el volumen sino que la banda se lucirá en reversiones de sus canciones, explorando nuevas estructuras y nuevos sonidos, e incorporando a su formación habitual la presencia de músicos invitados. En esta oportunidad, el encargado de abrir la noche será el músico porteño Ezequiel Borra.

El encuentro se realizará este viernes a las 21.30. Las entradas anticipadas tienen un valor de 20 pesos; en tanto, el día de la función costarán 25 pesos. Las anticipadas se consiguen en La Torre de Babel (9 de Julio 1843) y El Arca del Sur (Irigoyen Freyre 2935) en Santa Fe, y en Stop (Av 7 de Marzo 2030) y Underground (Av. 7 de Marzo 1567) en Santo Tomé.

Protagonistas

Ginkgobiloba es un grupo de rock compuesto por Emiliano “Memo” Beltzer (bajo y voz), Demian Pozzo (guitarra y voz) y Jorge E. Mockert (batería y voz). Este trío cuenta con dos discos editados de forma independiente en formato eléctrico: “Ginkgobiloba” (2004) y “Desde el Barro” (2008); y el EP de descarga gratuita “Branquia por nariz” (2010), donde combina el sonido del trío con otros instrumentos como el piano, el acordeón, guitarras acústicas y programaciones, enriqueciendo la paleta de colores y timbres de su música, siempre al servicio de la canción como medio de expresión. El trío ha realizado desde su conformación numerosas presentaciones en la ciudad de Santa Fe, Rosario, Gálvez, Esperanza, Buenos Aires, Paraná, Concordia, Federación y Victoria (Entre Ríos). También compartió escenario con Fernando Samalea (Bandoneonista-Baterista-Compositor) no sólo como grupo telonero sino como banda acompañante. Esto ocurrió en el marco del ciclo Nuevo! En la Sala AB del Centro Cultural San Martin, y también en la ciudad de Santa Fe, en dos oportunidades. Ginkgobiloba ha hecho colaboraciones en distintos espectáculos, participando como grupo solista en la cantata “Hijos de la Tierra” de Jorge Mockert, junto a la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, el Coro de Niños y Adultos de Nogoyá y la dirección de Reynaldo Semba; y en la obra infantil “Al país del Cuéntico, Cantíco y Báilico” de Marcela Sabio. Su web oficial es www.ginkgoweb.com.ar

Acerca de Ezequiel Borra

Nació en Buenos Aires, el 10 de octubre de 1981. El mismo Borra comenta que “cantaba y escribía desde que me recuerdo”. Empezó a estudiar música formalmente a los 9, y sigue estudiando hoy. Sobre sus inicios explica que, “desde muy chiquito, sin embargo, me gustaba jugar con el piano que había en casa. Tocaba ‘clasters’ bien graves y notas sueltas bien agudas, imaginándome escenas de misterio o de terror, como en una película. Me daba un miedo y un placer. Mi madre siempre cantó. Tiene una voz hermosa, y es profesora de piano y de guitarra. Siempre hice canciones, con cada recurso nuevo que aprendía, y las grababa en mi porta estudio de 4 canales. Tengo decenas de casettes. Nunca apunté al virtuosismo, me interesa la composición y la orquestación. Disfruto de hacer música. Mientras tanto, como Borra, tuve una vida prácticamente imperceptible, durmiendo entre cables”. Tiene editados los discos ‘El placard’ presentado en trío junto a Las mareadas cucharas, y ‘Las cosas del mundo / de todos los días’, presentado junto a Los dibujantes. Recientemente visitó la ciudad en el ciclo Ruta Nacional Canción.

Fuente: Prensa Municipalidad de Santa Fe

El encuentro será los días 18 y 19 de junio en el Paraninfo. Participarán grupos de Villa María, Corrientes, Córdoba, Luján y Río Gallegos.

El Universitario de Coros es otro de los ciclos clásicos de la Universidad. Coros de distintas procedencia son convocados en forma bianual, para mostrar sus canciones. Este año, en su tercera edición, el encuentro será el sábado 18 y el domingo 19 de junio a partir de las 20.30 en la sala del Paraninfo.

Este encuentro surgió en 2005 como parte de los festejos de los 30 años del Coro de la Universidad Nacional del Litoral. Y son, precisamente, los anfitriones quienes abrirán esta edición el sábado. Luego, se presentará el Coro de la Universidad Nacional del Nordeste y el Coro de la Facultad de Matemática, Astronomía y Física de la UNC.

Para el domingo, el programa se completa con la actuación del Coro Polifónico de la Universidad Nacional de Luján, el Coro de la Universidad de la Patagonia Austral (Río Gallegos) y Coro Nonino de la Universidad Nacional de Villa María.

Además, en el marco del encuentro se homenajeará al Maestro Enrique Núñez, guitarrista, director de coros y docente de la ciudad de Coronda, quien en su larga trayectoria ha sido director del Instituto Superior de Música.

Todas las voces

Con dirección de Jorge Céspedes, el Coro de la UNL abrirá el encuentro presentando obras de Haydn, Schubert y Guastavino para coro, piano y solista. Como artistas invitados se presentarán la pianista Perla del Curto y la mezzosoprano Lucía Díaz.

A continuación, hará su debut el Coro de la Universidad Nacional del Nordeste (delegación Corrientes), dirigido por Andrea Fusco, con un repertorio compuesto por obras de la polifonía universal y populares de la región del litoral argentino. Compositores como Ramón Ayala, Tarragó Ros, César Franck, Javier Bustos, entre otros, serán visitados en sus canciones.

Para finalizar la noche, el Coro de la Facultad de Matemática, Astronomía y Física de la Universidad Nacional de Córdoba, bajo la dirección de Gustavo Rocchietti. Su repertorio es amplio y variado: abarca la polifonía vocal del Renacimiento, del Barroco y del Romanticismo, además de su selección de música contemporánea y música popular argentina y latinoamericana. Temas de Leguizamón y Castilla, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, César Isella, G.P. da Palestrina, Clement Janequin, Thonas Tomkins, Hans Leo Hassler serán interpretados por el grupo.

Música clásica y popular

El domingo 19 la segunda jornada será abierta por el representativo de la Universidad Nacional de Luján dirigido por el Maestro Diego Ángel Golía. Su repertorio se compone de canciones populares de autores como Guastavino, Eduardo Correa, R. Gutiérrez, entre otros.

Luego, actuará el Coro de la Universidad Nacional de la Patagonia Austral, que desde Río Gallegos traerá su propuesta musical bajo la dirección de Magdalena Ametrano. Con un repertorio que incluye temas populares y clásicos de la cancionística universal.

El cierre del Festival estará a cargo del Coro “Nonino” de la Universidad Nacional de Villa María dirigido por Cristina Gallo. Algunas de las canciones que se podrán escuchar son Sumo, Patricio Rey y sus redonditos de ricota, Andrés Calamaro, Illya Kuriaky, León Gieco, Fito Páez, Spinetta y Charly García.

Más información

El costo de las entradas será de $15 por noche y $20 un abono por las dos noches. Las mismas se pueden adquirir en el Foro Cultural a partir del lunes 06 de junio. También se pueden comprar el mismo día de la función en la boletería del Paraninfo.

Prensa UNL

La talentosa cantante participará este 16 de mayo del ciclo “Lunes del Paraninfo”, que organiza la UNL.  Ligia Piro estará acompañada arriba del escenario por el maestro Ricardo Lew en guitarra, Daniel “Pipi” Piazzolla en batería y Guillermo Delgado en contrabajo.

Los Lunes del Paraninfo se instalan, una vez más, entre lo más destacado de la agenda cultural santafesina. Este 2011, como el año pasado, el mes elegido para el ciclo es mayo. Cada recital está previsto para las 21. Es organizado por la Secretaría de Cultura de la UNL.

Las entradas para cada fecha tendrán un costo de $25 para jubilados y estudiantes; y $30 las generales. Se pueden adquirir de manera anticipada (durante la semana previa a cada presentación) en el Foro Cultural Universitario (9 de Julio 2150). La capacidad de la sala es limitada.

Puente Celeste abrió el ciclo

El 2 de mayo, dando comienzo al ciclo y ante un Paraninfo colmado, se presentó Puente Celeste, grupo de música instrumental y vocal que se formó en 1997. Su formación ha ido variando desde “Santiago Vázquez & Puente Celeste”, su álbum debut, distinguido como Mejor disco y Revelación del año 1998 por el diario Clarín.

Ligia Piro

Los Lunes del Paraninfo continúan el 16 de mayo, con la presentación de Ligia Piro. La cantante visitará la UNL por vez primera, con un espectáculo que la artista brinda pocas veces al año. Un show distendido que sólo se realiza en salas que le permiten estar cerca de su público y en intimidad.

Acompañada por el maestro Ricardo Lew en guitarra, Daniel “Pipi” Piazzolla en batería y Guillermo Delgado en contrabajo, Piro recorrerá distintos momentos de su carrera donde estarán presentes clásicos del jazz, populares argentinos y latinoamericanos.

Tonolec

En la presentación del 23, el ciclo redobla la apuesta musical de la mano de Tonolec, dúo originario de Resistencia, Chaco, integrado por Charo Bogarín y Diego Pérez.

La banda se ha dedicado en los últimos años a investigar la cultura indígena Toba desde adentro, intercambiando experiencias musicales con sus comunidades originarias del norte argentino y trabajando exhaustivamente en la mixtura de los cantos populares tobas con la música electrónica.

Así nació Tonolec, donde ambos músicos y también autores, plasman en su obra canciones propias en lengua castellana y en lengua toba, con el interesante aditivo de versiones de cantos tradicionales de la etnia qom (toba).

Rodolfo Mederos Trío

Para finalizar la edición 2011, el lunes 30, el invitado es Rodolfo Mederos Trío, un ensamble que recorre el tango en su dimensión más íntima a través de un repertorio ecléctico y reivindicatorio.

En este espectáculo el maestro del bandoneón es acompañado por Armando de la Vega en guitarra y Sergio Rivas en Contrabajo.

El conjunto de tango instrumental de mayor suceso en el mundo prosigue con sus actuaciones internacionales y también en el interior de nuestro país. Como artistas invitados estará Luciana Tourné junto a Gabriel De Pedro Quinteto.

ENTRADA:

Fila 1 a 15: $ 100. Fila 16 a 22: $ 85. Pullmann: $ 70. Afiliados a ATE y Grupo Familiar: Fila 16 a 22: $ 68. Pullmann $ 56

MAS INFORMACION:

SEXTETO MAYOR

“La leyenda continúa…”

El conjunto de tango instrumental de mayor suceso en el mundo prosigue con sus actuaciones internacionales y también en el interior de nuestro país.

Más de dos millones de personas ya aplaudieron la excelencia de sus integrantes, y el poderoso sonido de los cuidados arreglos musicales que lo identifican.

SUS CARACTERISTICAS

El Sexteto Mayor fue creado en 1973 por los bandoneonistas José “Pepe” Libertella y Luis Stazo, tomando un formato orquestal similar al que renovó el tango de la mano de Julio De Caro (con su famosa formación de los años 20, compuesta por dos bandoneones, dos violines, piano y contrabajo) y desde entonces se ha caracterizado por ofrecer un repertorio de tango instrumental de incomparables arreglos musicales con el poderoso sonido que lo ha hecho famoso en todo el mundo (ya que suena como una orquesta). Cabe destacar que otra característica del grupo es que, respetando la esencia del género, se ha ubicado en la línea de la evolución del tango y su repertorio contiene temas clásicos de todas las épocas junto a composiciones de autores contemporáneos.

EL CONJUNTO DE TANGO ARGENTINO MAS FAMOSO DEL MUNDO

El Sexteto actuó en los más importantes escenarios, en TV, Cine y Festivales de música en todo el mundo, inauguró el emblemático local parisino Trottoirs de Buenos Aires (París), tocó en el Partenón (Atenas) y -a lo largo de más de treinta años- ha realizado innumerables giras internacionales y, como columna vertebral de los ya míticos espectáculos “Tango Argentino” y “Tango Pasión”, el Sexteto es el “Embajador del Tango” por excelencia actuando en más de 700 ciudades de todo el mundo y grabando más de 20 discos, que han sido editados en diversos países. Desde su debut en la Casa de Carlos Gardel, se presentaron en los más importantes lugares de Buenos Aires, como el Caño 14, el Viejo Almacén, el Café de los Angelitos, Michelángelo, el Café Homero, el Teatro Presidente Alvear, el Teatro General San Martín y el C.C. San Martín, entre otros. Además realizaron exitosas giras por el país y por el exterior, llegando a lugares como Colombia, Venezuela, Chile, Brasil, Perú, Alemania, Holanda, Italia, España, Suiza, Suecia, Rusia, Inglaterra, Finlandia, Francia, Estados Unidos, Canadá, Israel, Japón, China y Turquía.

ESPECTACULOS

Entre sus espectáculos figuran Una noche en Buenos Aires, Trottoirs de Buenos Aires, Tango Argentino, Todo al 17, Tangomanía, Tango Pasión y De Gardel a Piazzolla.

También se han presentado en diversas radios; programas de televisión, nacionales e internacionales; y en múltiples eventos como el Festival de Otoño de París, el Festival de Tango de Medellín, Expo Sevilla ’92, la Feria Sudamericana de Roma, el Primer Congreso Internacional de Tango Argentino, la Fiesta de Clausura de los XII Juegos Deportivos Panamericanos Mar del Plata 95, en distintas ediciones del Día Nacional del Tango y en el Festival Buenos Aires Tango.

PREMIOS OBTENIDOS

La formación comandada por José Libertella y Luis Stazo, ganó en el año 2003 el Premio Grammy Latino, por su disco “Homenaje a Piazzolla” en la categoría “Mejor Disco de Tango”, reconocimiento internacional que se sumó al Gran Premio de SADAIC al Gran Intérprete 1995; Premio ACE 1995; Premio Konex de Platino 1995, Mejor Conjunto de Tango, entre otros premios recibidos.

FORMACION ACTUAL

Luego del deceso del fundador del grupo José Libertella en 2004 el grupo, ahora con la dirección de Horacio Romo, prosiguió con sus actuaciones internacionales y nacionales.

En estos años el grupo actuó en Paris, Shangai, varias ciudades de Alemania, Turquía, Suiza, Holanda, Colombia, Venezuela, Estados Unidos y en Argentina realizo numerosas actuaciones en Rosario, Córdoba, Neuquén, La Pampa, Misiones, Río Negro, Jujuy, Chubut , Santa Cruz y la provincia de Buenos Aires (Mar del Plata, Bragado, Monte Hermoso), actuando en teatros y festivales, su presencia en el Festival Buenos Aires Tango fue destacada e ininterrumpida durante estos años.

Continuando con su tradición instrumental el grupo cuenta en la actualidad con solistas prestigiosos como el bandoneonísta Lautaro Greco, el contrabajista Enrique Guerra y el pianista Fulvio Giraudo, destacados músicos de la escena tanguera actual, además de los violinistas Mario Abramovich y Eduardo Walczak ya presentes de la formación original.

En 2008 el Sexteto Mayor cumplió 35 años de vida y los festejó con Shows en el Teatro Maipo de Buenos Aires con el espectáculo “Vida, Pasión y Tango”, con las participación estelar del cantante Guillermo Galve y los bailarines “Omar y Vidala” y “Pablo y Mariela” de destacada trayectoria internacional. Como broche de oro el grupo grabó un disco con el mismo nombre y realizó una gira nacional. Tambien continuaron actuando en el musical “Tango Pasión” que desde hace mas de 15 años tiene al grupo como base musical alrededor del mundo ademas de presentaciones en Alemania y Suiza.

En 2009 el disco “Vida, Pasión y Tango” ha sido galardonado con el “Premio Carlos Gardel” como “Mejor Disco de Orquesta de Tango” y este premio fue entregado por el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires Dr. Hernan Lombardi ante una multitud en el XX Festival de Tango de Buenos Aires, en este disco se incluyen grabaciones nuevas de tangos de José Libertella y registros en vivo de actuaciones en Europa.

Tambien participo del Festival Internacional de Tamaulipas en Mexico ofreciendo 10 conciertos en ese estado mexicano.

Y junto al Quinteto Real realizaron 18 conciertos en julio, octubre y diciembre en el Centro Cultural Torquato Tasso con gran repercusion de prensa y publico.

En el año 2010 participaron en febrero en un espectaculo en el Obelisco junto a Soledad Villamil, Adriana Varela y Mora Godoy entre otros. En los actos del Bicentenario realizados en la provincia de Santa Fe, en julio en la Expo Shanghai 2010 en China y luego en agosto en el ciclo “Tangos en la Tierra del Vino” en San Juan, ademas de conciertos en el Centro Cultural Torquato Tasso junto al Sexteto de Mariano Otero y en octubre con Gustavo Cordera.

LUCIANA TOURNE Y GABRIEL DE PEDRO QUINTETO

Tangos clásicos

Luciana Tourné y Gabriel de Pedro Quinteto presentan una propuesta musical única para la ciudad: voz femenina y quinteto típico. Luego de haber editado su primer disco en 2009, “Tango en la Boca del Lobo”, compuesto por un repertorio de tangos de Astor

Piazzolla, el grupo se ha volcado a la recreación de clásicos del tango.

El repertorio se compone con temas cantados como “Naranjo en flor”, de Virgilio y Homero Expósito, “Volver”, de Gardel y Le Pera, “En esta tarde gris”, de Contursi y Mores, “Nada”, de Dames y Sanguinetti, “Vuelvo al Sur”, de Piazzolla y Solanas. “Taquito militar”, de Mariano Mores y Gilardoni, entre otros.

El quinteto también interpreta composiciones instrumentales como “La cumparsita”, “A fuego lento”, “El choclo”, “Verano porteño”, entre otros. También se incluye un homenaje al santafesino Ariel Ramírez con una versión para quinteto y voz de “Alfonsina y el mar”.

Con una formación académica y a la vez, específica del género, este grupo presenta una sensibilidad expresiva para el tango, conociendo sus yeites, fraseos, cadencias y ritmos. Los arreglos de De Pedro, proponen una sonoridad contemporánea donde se combinan las sutilezas melódicas de cada instrumento con la fuerza grupal heredada del lenguaje del tango.

La presencia escénica de la cantante en el escenario, su interacción con el público y la sonoridad del grupo hace que este sea un espectáculo imperdible para los amantes del tango y para aquellos que les gusta disfrutar de la buena música.

ANTECEDENTES

Luciana Tourné y Gabriel de Pedro Quinteto han editado en 2009 su primer cd “Tango en la Boca del Lobo”, con un repertorio de temas de Astor Piazzolla y otros tangos clásicos. Ese disco fue presentado en mayo de 2010 en el Teatro Municipal 1 de Mayo de la Ciudad de Santa Fe.

Con este material se han presentado en el Centro Cultural Parque de España (Rosario), en la Casa de Santa Fe, (Buenos Aires), en la Escuela de Alimentos de la UNL (Gálvez), en un evento organizado por la Cámara de Jóvenes Empresarios de Reconquista y en distintos escenarios de la ciudad de Santa Fe.

Además, en noviembre del año pasado fueron seleccionados por AADI (Asociación Argentina de Intérpretes) como grupo revelación de la zona Litoral, presentándose en concierto en el Teatro Municipal de Santa Fe.

En diciembre de 2010, participaron en la inauguración del espacio cultural de La Redonda y en febrero de 2011 presentaron sus tangos clásicos en el espacio renovado del Patio Catedral con un éxito en público asistente.

LUCIANA TOURNE

Luciana Tourné estudió música, comedia musical, canto lírico y canto popular eligiendo al tango como género principal. Se perfeccionó con Verónica Condomí, Rosmarie Helf, Noemí Souza, entre otros. Actuó en diferentes grupos recorriendo distintos escenarios del circuito porteño como Taconeando, Alma tango y también en el interior del país. Fue ganadora del premio “Andá a cantarle a Gardel”(2005), auspiciado por la Secretaría de Cultura de Buenos Aires y participó en el XXII Festival Nacional del Tango de La Falda, Córdoba en el 2006.

En 2004, se suma al grupo Tango Cero, en homenaje a Astor Piazzolla. En 2007, participan del disco “Tango en Santa Fe”, editado por la Universidad Nacional del Litoral y ATE. Ese mismo año, junto al pianista Mario Spinosi conforman un dúo con el objetivo de abordar un repertorio tradicional de tango. En el 2008 nace “Que lo tangueó”, sumando violín y contrabajo.

En el mes de septiembre de 2009 graban “Tango y Jazz” junto a la Jazz ensamble y Gustavo Re, disco editado por ATE.

En diciembre de 2009, se edita su primer disco solista “Tango en la Boca del Lobo”, junto a Gabriel de Pedro Quinteto.

GABRIEL DE PEDRO

Pianista y compositor egresado del Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral de Santa Fe.

Como pianista se dedica al Jazz, al tango y a la música contemporánea. Ha tocado en escenarios junto a Santa Fe Jazz Ensamble, Paquito D’Rivera, Robbie Ameen, Conrad Herwig, Néstor Marconi, Gerardo Gandini, Sonia Ursini y la cantante lírica Virginia Tola.

Sus actuaciones han llegado a los escenarios internacionales de “La Pataia” (Punta del Este), “Fest. Internacional de Jazz” en Valparaíso (Chile), Festivales de jazz & Blues en Memphis, Alabama, Nueva York, Yellow Spring, Portland y Carolina del Sur (USA).

Como arreglador ha realizado trabajos para la Orquesta de la Escuela de Música de la ciudad de Rafaela, para Santa Fe Latinjazz en el disco “Proyecto Tango”.

En el año 2007, recibió el primer premio en el “3er Concurso Iberoamericano de Composición” llevado a cabo en Rosario, Santa Fe, organizado por el Centro de Estudios de Música Contemporánea de Rosario. Ese mismo año, participa junto a Luciana Tourné en el disco “Homenaje de la Ciudad de Santa Fe a Homero Manzi” editado por Cultura de la Nación. En Agosto del 2008 fue condecorado por la Academia Nacional del Tango de Rosario.

En 2009, se edita el disco “Tango en la boca del Lobo”, junto a Luciana Tourné, con sus arreglos y composiciones. En 2010, gana la Beca “Proyectos Crear” de la Universidad Nacional del Litoral, para la composición de una obra para Orquesta de Cámara, de la cual se editará un disco.

MUSICOS:

Luciana Tourné (voz)Raúl Vallejos (violín)Abel Rodríguez (contrabajo)Agustina Taborda (bandoneón)Freddy Biggs (guitarra)Gabriel De Pedro (piano, composiciones, arreglos y dirección)

Este espectáculo se podrá disfrutar este viernes 1 de abril, a las 21hs, en el predio del Batallón de Ingenieros 1° “Coronel Czetz”, en Santo Tomé. La entrada será libre y gratuita.

El próximo viernes 1º de abril, la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe, dependiente del Ministerio de Innovación y Cultura, dará un nuevo concierto de temporada en el que participarán la soprano Virginia Tola y el Coro de Niños y Jóvenes de la Municipalidad de Santo Tomé.

En la oportunidad, el Maestro Juan D. Rodríguez conducirá la presentación como director invitado, con un variado repertorio donde se interpretarán, junto a Virginia Tola, obras como: Caballería Ligera. Obertura. F. V. Suppe, Gianni Schichi. “Oh mio bambino caro”. G. Puccini, La boda de Luis Alonso. Intermezzo. J. Jiménez, El Barberillo de Lavapies. “Canción de la paloma”. F. A. Barbieri; entre otras.

Completando el repertorio, el Coro de Niños y Jóvenes de la Municipalidad de Santo Tomé, dirigido por María Elena Boero, participará junto a la Sinfónica interpretando dos obras más.

El concierto se llevará a cabo en el predio del Batallón de Ingenieros 1° “Coronel Czetz”, en Santo Tomé, a las 21 hs. con entrada libre. Las Butacas Preferenciales tendrán un valor de $100.- y las Populares serán sin costo.

Se cancelará por mal tiempo.

Repertorio del Concierto

Primera Parte:

- Solista: Virginia Tola, soprano

F. V. Suppe: Caballería Ligera. Obertura.

G. Puccini: Gianni Schichi. “Oh mio bambino caro”.

P. Mascagni: Caballería Rusticana. Intermezzo.

F. Cilea: Adriana Lecouvreur. “Ecco respiro appena…”.

G. Puccini: Manon Lescaut. “In quelle trine mobile…”.

- Coro de niños y jóvenes de la municipalidad de Santo Tomé:

G. Bizet: Carmen, Acto 1 “Dans lair nous suivon des yeux”.

E. Humperdinck: Hänsel y Gretel, Acto 3 “Vierte Scene”.

Solistas: Evelyn Plaumer (madre), Fernando Morello (padre), María Eugenia Coronel Bugnon (Gretel) – Gabriela Kreig (Hansel).

- Solista: Virginia Tola, soprano

A. Catalina: La Wally. “Ebben ne andro lontana”.

Segunda Parte:

- Solista: Virginia Tola, soprano

J. Jiménez: La boda de Luis Alonso. Intermezzo.

F. A. Barbieri: El Barberillo de Lavapies. “Canción de la paloma”.

R. Chapí: Las hijas del Zebedeo. “Al pensar en el dueño”

R. Chapí: La Revoltosa. Preludio.

M. F. Caballero: Gigantes y Cabezudos. “Romanza de Pilar”.

F. Chueca: “El tango de las Menegildas”.

R. Chapí: El tambor de granaderos. Preludio.

P. Luna: El niño Judío. “De España vengo”.

VIRGINIA TOLA

Nacida en Santo Tomé (Santa Fe), la brillante soprano de relevancia internacional ha cosechado aplausos del público y la crítica especializada en casas de ópera, como el Teatro dell’ Opera di Roma, Teatro Regio di Torino, Teatro Giuseppe Verdi di Trieste, Ópera Nacional de Washington, Los Ángeles Opera, Teatro Real de Madrid, Teatro Lírico di Cagliari, Teatro Real de la Monnaie De Munt de Bruselas, Festival de Bregenz, Teatro Colón y otros.

Completó sus estudios de canto en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en Buenos Aires y logró atraer la atención internacional al consagrarse ganadora del primero premio del Concurso Internacional de Canto Reina Sonja en Oslo, Noruega, donde el jurado incluyó grandes figuras de la Lírica, como Birgit Nilsson, Christa Ludwig, Theo Adam y Ingrid Bjoner. Su éxito en dicha competencia la llevó inmediatamente a realizar un tour de conciertos por diversas ciudades escandinavas junto a la Orquesta Filarmónica de Oslo, bajo la dirección de los maestros Marris Janssons y Marcello Viotti.

Ganadora del Concurso Internacional Operalia, creado y organizado por el tenor Plácido Domingo, adjudicándose tres premios: “Premio del Público”, “Premio a la Zarzuela” y el premio del filántropo “Lloyd Rigler”.

Posteriormente hizo su debut en el Teatro Colón en la opera Los cuentos de Hoffmann, como Antonia.

Desde entonces, Virginia actuó como Mimi en La Boheme, en las óperas de Washington, Roma, Torino, Bordeaux, Oslo, Klagenfurt y en el Festival de Bregenz; como Micaela en Carmen, en el Teatro Real de Madrid, en el Teatro Lírico de Cagliari, en Torino, Washington, Oslo y Buenos Aires.

Durante la temporada 2005/2006 cantó su primera Margarita en Fausto de Gounod en el Teatro Verdi de Trieste, para luego sumar dos nuevos roles a su repertorio, Luisa Miller en el Teatro Real de Wallonia, Lieja, y Fiordiligi en Cosi fan tutte, en su debut en el Teatro Real de la Monnaie de Munt en Bruselas, rol que volvió a desempeñar durante la misma temporada en el Teatro Colón de Buenos Aires.

En la temporada 2006/2007 debutó en el rol de Violetta Valery en la producción de La Traviata que presentara el Teatro Real de la Monnaie de Munt de Bruselas y como Rosina y Micaela las operas El Barbero de Sevilla y Carmen, ambas en la Den Norske Opera de Oslo. También realizó sus primeras presentaciones como Margarita en la versión de Mefistófele de Arrigo Boito que presentara el Teatro Colón.

Durante la temporada 2008 ha actuado en una extensa gira de conciertos por Europa, Asia y América con el tenor Plácido Domingo, con quien se ha presentado desde los inicios de su carrera en numerosas veladas de ópera y zarzuela, que han tenido lugar en distintas ciudades del mundo, como México DF, Washington DC, Los Ángeles, La Haya, Benidorm, Trondheim, Sonderborg, Taipéi, Granada, Barcelona, Lisboa, San Antonio, Guadalajara y otras.

Ha protagonizado La Boheme presentada por la Opera National Bordeaux, como Mimi, rol que representara en Los Ángeles Opera, luego de concluir un tour de recitales en Dinamarca. Con posterioridad, debutará dos nuevos roles, Donna Elvira en Don Giovanni en el Palau de les arts Reina Sofia de Valencia y Contessa en Las Bodas de Fígaro en el Teatro de la Maestranza, Sevilla.

Otras apariciones escénicas fueron La Viuda Alegre, como Valencienne en la Opera de Los Ángeles, Nedda en I Pagliacci en el Teatro Argentino de La Plata y como Desdemona en Otello en Santa Fe.

Entre su discografía se encuentran obras Don Rodrigo y Milena de Alberto Ginastera y el Triple Concierto de Luís Bacalov, registrado por la compañía Delos Internacional.

CORO DE NIÑOS Y JÓVENES DE LA MUNICIPALIDAD DE SANTO TOMÉ

El Coro de Niños y Jóvenes de la Municipalidad de Santo Tomé fue fundado por dicha Municipalidad en el año 1981, siendo Directora de Cultura la Señora Estrella de Cifre. Desde entonces se encuentra dirigido por la profesora María Elena Boero.

Este organismo fue creciendo año tras año logrando una proyección cada vez mayor dentro y fuera de la ciudad.?Sus numerosas actividades comprenden conciertos dirigidos a escuelas primarias, secundarias y a entidades intermedias; conciertos sinfónicos y encuentros corales; así como también clases abiertas a padres, maestros y estudiantes de música.

Desde el año 2005, uno de sus objetivos más importantes es la formación de coros escolares a través del proyecto “Juntos y a toda voz”, que ofrece orientación sobre el manejo de la voz y la técnica de dirección a los docentes de música de las escuelas de Santo Tomé y zona, finalizando con un gran Megaconcierto anual que reúne a más de 500 niños en el escenario.

JUAN D. RODRÍGUEZ

Inició sus estudios de trompeta, bajo la guía del Maestro Jorge Chiappero y formó parte de la Orquesta Sinfónica de Niños de la Provincia, bajo la dirección del Maestro Roberto Benítez.

También formó parte de la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Música, de la Banda Sinfónica de la Policía y de la Banda Municipal Ciudad de Santa Fe.

Actualmente es miembro titular de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe, cargo que obtuvo por concurso de antecedentes y oposición.

Estudió Dirección Orquestal de la mano del Maestro Reynaldo Zemba, se perfeccionó tomando clases privadas con destacados Maestros, entre los que figuran: Guillermo Scarabino, Pedro Ignacio Calderón, Carlos Giraudo, Roberto Montenegro y Kurt Masur.

Fue becario del “Conductor’s Institute of South Carolina 1999″, en la School of Music – University of South Carolina, Columbia USA; teniendo como Maestros a: Donald Portnoy, Philip Greenberg, Gerhard Samuel, Paul Vermel y Victoria Bond.

Por iniciativa del Maestro Roberto Benitez (Director y fundador de la Orquesta Sinfónica de Niños de la Provincia de Santa Fe), fundó la Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Fe, siendo su Director titular hasta 1989, realizando innumerables conciertos y giras en distintas Provincias argentinas.

Fue el maestro preparador y Director asistente de la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario en la temporada 2000, siendo designado luego, Director Artístico y Titular del mismo organismo desde el 2001 al 2004 (ambos cargos ganados por concurso abierto de antecedentes y oposición).

En Septiembre del año 2005 fue convocado para ocupar el cargo de Director Musical Titular al frente de la Banda Sinfónica de Policía de la Provincia de Santa Fe, cargo que ocupó hasta mayo del año 2009. En este período colaboro estrechamente junto al organismo para lograr que la Banda Policial renueve su imagen musical, adquiriendo una importante y reconocida reinserción en la comunidad artística santafesina.

Ha actuado como Director Huésped en numerosas oportunidades con las Orquestas Sinfónicas Provinciales de Santa Fe, Entre Ríos, Corrientes, Sinfónica Municipal de Mar del Plata, Camerata Santa Fe, Orquesta Filarmónica de Mendoza, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Cuyo, Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de San Juan, Orquesta Académica del Teatro Colón, la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario y la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina, Orquesta Sinfónica de Chile, la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción (Chile) y Orquesta Filarmónica de Jalisco (México).

Fue beneficiado con diversas becas para perfeccionamiento de la “Fundación Antorchas” y de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe en el rubro “Perfeccionamiento musical” en Argentina y fue uno de los ganadores del “III Concurso de Directores de las Américas” organizado por la Orquesta Sinfónica de Chile en la Ciudad de Santiago.

En el campo docente, ha sido invitado a dictar cursos de Dirección Orquestal por la Universidad Nacional de Rosario, en el “Ateneo Paraguayo” de Asunción del Paraguay y a actuar como jurado en diversos concursos a nivel local y nacional.

En la temporada 2003 debutó como Director de Opera dirigiendo “Aida” de G. Verdi y volvió a dirigir en el 2004 “Otello”, del mismo compositor, en el marco de los festejos de los 100 años de la inauguración del Teatro “El Circulo” en la Ciudad de Rosario, con la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario, recibiendo excelentes criticas del público y de los medios.

A partir de Mayo del 2009 El Gobierno de la Ciudad de Santa Fe lo convocó para tomar la dirección artística y musical de la Banda Sinfónica Municipal “Ciudad de Santa Fe”, cargo en el que sigue vigente.

En Enero del 2010 organizó y dirigió la orquesta y coro que represento a la Provincia de Santa Fe en la noche inaugural del 50° aniversario del Festival Nacional de Folklore en Cosquín (Córdoba)

Auspicia: Asociación Cultural “Pampi Boero”.

La destacada murga ganadora del Concurso Oficial del Carnaval de Uruguay 2011 se presentará el domingo 3 en la recuperada Estación Belgrano. Desde las 21, con entrada gratuita, los dirigidos por Tabaré Cardozo presenten “Gente Común”. 

Los cuplés incisivos, la sátira crítica y el pícaro histrionismo de Agarrate Catalina serán protagonistas en la primera noche de Arte Ciudad. Es que el próximo domingo la destacada murga dirigida por Tabaré Cardozo llega a Santa Fe para presentar “Gente Común”, espectáculo con el que ganaron el Concurso Oficial del Carnaval de Uruguay 2011, en la Estación Belgrano. Con entrada libre y gratuita, ‘La Cata’ subirá a la escena del recuperado espacio de Bv. Gálvez y Avellaneda desde las 21 para transformar a nuestra capital en una fiesta y levantar el telón de lo que serán tres semanas consagradas a las más diversas manifestaciones artísticas en las que se desplegará una intensa, multidisciplinaria y amplia propuesta cultural organizada por el Gobierno de la Ciudad.

Como vos, como yo, como todos

Agarrate Catalina, que este año celebra su décimo aniversario de vida, ganó el Carnaval uruguayo con “Gente Común”, su última producción escénica. El genial espectáculo, con sagacidad y sátira, da cuenta del cambalache en el que estamos metidos: la violencia social, la iglesia, el fútbol y otras realidades cotidianas de los ‘hermanos de la región rioplatense’ son carne de cañón para los cuplés de la murga dirigida por Tabaré y que cuenta con textos de su hermano Yamandú.

El podio en Santa Fe

El triunfo de este año fue el cuarto de la historia de La Catalina; los tres anteriores los consiguió en 2005, 2006 y 2008. De acuerdo con el jurado del concurso, esta murga sumó 1.602 puntos y superó con claridad a Acontramano, ganadora del año anterior, que fue segunda con 1.579. La Clave, murga de la ciudad de San Carlos y revelación de la temporada, quedó tercera con 1.560 puntos. Vale recordar que las tres agrupaciones que completan el podio de las fiestas carnestolendas uruguayas fueron presentadas en nuestra capital por la actual gestión del Gobierno de la Ciudad.

La Catalina

Agarrate Catalina surgió del movimiento de Murga Joven en el año 2001. Comenzó a participar en el Carnaval mayor en 2003, y en su tercera participación obtuvo con el espectáculo “Los sueños” el primer puesto del concurso. En 2006 fue designada Embajadora Cultural de Montevideo por la Intendencia Municipal. Realizó giras por su país, Argentina, Brasil, México, Paraguay, Chile, Cuba, Panamá, España y Francia. Ha llevado su espectáculo entre otros a la Casa de las Américas y Galileo Galilei en Madrid, La Fiesta del Pilar en Zaragoza, La Sorbona en París, Teatro Helénico en México D.F., Teatro Libertador de Córdoba, Teatro Independencia de Mendoza, los festejos oficiales en el Palacio de Gobierno en el marco de la asunción del Presidente Lugo en Paraguay, Teatro Nacional de Panamá, La Trastienda y Teatro Coliseo en Buenos Aires, los Carnavales Culturales de Valparaíso. Es la primera murga en llegar a Cádiz, cuna y origen de su género. Es invitada al Foro Social Mundial 2010 realizado en Porto Alegre. Se presenta en festivales internacionales de música y teatro en numerosas ciudades de México y Argentina.

En 2009 fue la primera murga en realizar una gira de verano y Carnaval de dos meses a lo largo y ancho de todo el país llevando a cabo más de cincuenta funciones en todos los departamentos del Uruguay. Ha editado seis discos que han sido récord en ventas, figurando durante varias semanas en las listas de los más vendidos en los últimos años. Cinco de ellos son discos de oro y platino. Ha editado el DVD denominado “Pasaporte”, que incluye imágenes de sus distintos viajes por el mundo y los espectáculos completos de los años 2006, 2007 y 2008. En 2009 retornó al Carnaval con el espectáculo “Civilización”. En un hecho sin precedentes en la historia del carnaval, a más de un mes de su presentación en el Teatro de Verano agotaron las entradas. Vale destacar que la murga es dirigida por Yamandú Cardozo, joven artista que con poco más de 30 años encabeza esta agrupación uruguaya, una de las más reconocidas en los tablados del vecino país. Tabaré, su hermano, colabora con los textos, es el director escénico y encargado de los arreglos corales.

Arte Ciudad

En abril Santa Fe será vivida a través del arte en sus más variadas manifestaciones. Es que a lo largo del mes se concretará la segunda edición de Arte Ciudad, el encuentro bianual de expresiones artísticas organizado por el Gobierno de la Ciudad.

Arte Ciudad 2011 se desarrollará hasta el domingo 24, cuando la Estación Belgrano sea el marco para el impactante espectáculo de El Choque Urbano. Serán tres semanas en las que se prevé una nutrida agenda que incluye, entre muchas otras cosas, conciertos, recitales, puestas teatrales, intervenciones urbanas, inauguración de muestras de arte, performances de artes circenses y urbanas. Así, calles y avenidas, plazas, espacios verdes, edificios patrimoniales recuperados y las salas tradicionales serán escenario para que Santa Fe respire cultura. Para conocer más sobre Arte Ciudad, se sugiere ingresar en la página web: www.santafeciudad.gov.ar

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Condensado

Arte Ciudad 2011.

Apertura: Agarrate Catalina.

Espectáculo: “Gente Común”.

Lugar: Estación Belgrano (Bv. Gálvez y Avellaneda).

Día: Domingo 3 de abril.

Hora: 21.

Entrada: Libre y gratuita.

Más información: www.santafeciudad.gov.ar

Organiza: Gobierno de la Ciudad.